龙美术馆(重庆馆)将于2026年3月6日至6月14日推出天富娱乐“10——60”?这是一场跨国籍与时代的天富娱乐,从龙美术馆收藏的全球当代艺术作品中,精选了出生于20世纪10年代至60年代的60位艺术家的代表作,以“一人一作”入展的方式为观众勾勒出一幅横跨半个多世纪的艺术图景?

天富娱乐分为两个部分,第一部分“抽象之思”聚焦于以色彩?线条和物质本身进行创作的作品;第二部分“具象之途”则呈现描绘人物?风景与日常的创作?通过“抽象”与“具象”两条路径,以两种目光审视20世纪上半叶后期,尤其自20世纪中叶以来的巨变来袭时,作为个体的艺术家选择以何种方式回应其所处的时代?这两条并行不悖?时而交织的脉络,从战后废墟上的重建与反思,到全球化下的构建与叩问,艺术家们或向内探寻精神与形式的本质,或向外审视身体与社会的处境,共同塑造了时代的视觉经验,也共同对我们所处的世界进行了深刻的思考与阐释?

进入这个天富娱乐,即置身于一个空前活跃且多元的全球艺术现场?在这里,“抽象”和“具象”作为两种强大的艺术传统,不仅是风格的分野,更是两种观察世界?表达存在的哲学路径?在这里,观众可以看到20世纪以来抽象艺术语言的持续演进,也可以看到从未退场的写实主义如何不断地进行自我革新?最终,我们希望揭示:我们如何通过对过去的理解,来更深刻地解读当下?

第一部分:抽象之思

“抽象之思”呈现了不同国家和地域的艺术家所创作的20 余件作品,引领观众步入一个纯粹的视觉领域?在这里,色彩?线条与物质本身成为艺术表达的绝对主角,它们挣脱了描绘现实的重负,转而向内探寻形式的本质与精神的共振?

这条脉络意图展现抽象艺术从战后对形式的革命性开拓,迈向全球化时代对媒介?观念与感知的无限探索?艺术家们或沉潜于潜意识的自发书写,或痴迷于物质本身的物理属性,或致力于构建纯粹的几何形而上学?他们的创作,既是对巨变时代的内心回应,也是对艺术边界的持续突破?在这里,艺术不再是描绘的工具,而是自主言说的主体,构筑起一个直指内在精神与宇宙秩序的思辨之所?

第二部分:具象之途

“具象之途”是一场关于“描绘”的永恒变革之途?在这里,人物?风景与日常之物是艺术创作的焦点,但它们不仅是客观世界的复刻,更是被赋予了社会关切?心理深度与观念投射的复杂载体?

具象艺术在抽象浪潮与观念艺术的洗礼中,非但从未退场,反而通过不断的自我革新,展现出前所未有的批判性与哲学深度?艺术家们或以精湛的写实技巧叩问历史的真实与虚构,或以隐喻和象征解剖当代人的精神困境,或将社会现场直接植入画面,使“具象”成为审视身体?身份与权力关系的棱镜?在这里,观众将穿梭于一个由无数“形象”构筑的广阔世界,每一件作品都是一次“观看”的实践,邀请我们重新思考:在今天,我们如何通过描绘“他者”与“世界”来更深刻地认识并言说我们自身?